Adriano Fida /Italia


"Si el mundo en el que vivimos es el arte inspirado de todas las épocas, pintando sus sueños Adriano Fida se da cuenta de su poesía y lo hace de una manera nueva. Su riguroso cálculo y exploraciones mesuradas lo hacen aventurarse en lugares -cercanos y lejanos- de la memoria. Sus pinceladas son auténticas representaciones de larga data en natural, situaciones aisladas y encantadas, en las que interviene para alterar precariamente la estructura original de soporte. Convierte el desorden natural en un orden artificial. Así es como sus líneas pictóricas se convierten en imágenes con aparente sencillez formal pero un valor simbólico extraordinario y complejo ".

Ferdinando Creta

Crítico de arte


"Mejorando hasta el último detalle de los cuerpos y de las cosas, la luz que irradia de sus pintura es un resplandor que cambia nuestro tiempo por un momento para buscar una investigación clara y precisa de sus fragmentos sobrevividos. La práctica de el arte es, en primer lugar, la recuperación de un conocimiento que va desde el "saber hacer" incluso antes de generar la más mínima acción estética. La materia cromática encierra en sí misma el misterio de su infinito potencial expresivo. Adriano prepara sus colores en mortero de acuerdo a la tradición de los maestros del pasado, estando idealmente unido a sus predecesores y a su enseñanza ".

Luca Misiano 

Crítico de arte



Adriano Fida nació en Reggio Calabria en 1978. Actualmente vive y trabaja en Roma. Formado en la Accademia delle Belle Arti en Reggio Calabria, en la que realizó su investigación artística personal nacida del estudio de los más grandes maestros del pasado, Fida mejoró su estilo en Turín con la técnica del fresco, con el maestro Silvano Gilardi (Abacuc). Y, tras varios estudios detallados sobre el tema, ha sido seleccionado para la creación de un nuevo fresco dentro del MACAM en Maglione (TO).

En las pinturas del artista podemos encontrar el profundo amor por su tierra natal y su cultura de derivación helenística (Magna Grecia), poniendo en el centro del proceso creativo al hombre y su historia en simbiosis con la naturaleza y lo divino.

Desde el bodegón, alegoría de la madre tierra y del hombre ligado al ciclo de vida del fruto, hasta el retrato, en el que el autor cuenta la historia de íconos del siglo XX revisados ​​en clave moderna; hasta el mito, cuya reinterpretación se basa en la crianza del hombre común, representado en cuadros con imagen divina. Los temas ilustrados, en los que se articula la producción de Fida, muestran más de un denominador común, tanto desde el punto de vista alegórico como técnico. Aquí el artista, con un conocimiento cultural envidiable basado también en el arte del fresco, practica sus estudios académicos que tienen profundas raíces en la pintura flamenca y de Caravaggio, hasta el arte moderno. Aunque de base clásica, no se desprende de la pintura moderna, a la que llega gracias a la profunda conexión con la materia, en todo incluye, desde un punto de vista iconográfico, anatomías de la naturaleza.

En la crítica de Luigi Tallarico, la pintura de Fida se describe de esta manera: "No es la luz física y natural, de la que hablan los físicos y ni siquiera la que tentó a los místicos, sino el principio organizador del arte, de modo que la" operación de la mano" de Fida pasa de ver a sentir, sabiendo que van Gogh sintió en su interior "hojas amarillas cayendo, sin verlas".

El mito

En el mito de Adriano Fida hay un regreso a los comienzos, a la madre tierra, al mundo griego, al tema clásico. De nuevo ensayo, el ciclo pictórico vuelve al retrato, dentro de un contexto en el que las referencias a la mitología y la ensoñación son muy fuertes. Fida deifica al hombre común, elevándolo a Dios. No retrata figuras mitológicas de imaginarios comunes, sino que se inspira plenamente en la vida cotidiana humana. A partir de una técnica derivada de Flemings y Caravaggio, que incide meticulosamente en todas las etapas del tratamiento pictórico, Fida no se separa de la pintura moderna, sino que llega a ella a través de la materia (como betún de Judea), con la que mantiene una profunda conexión. Con la materia el pintor incluye temas sobre pintura, irrumpiendo en la iconografía de derivación bizantina.

Fida ha expuesto en la Galleria l'Agostiniana de la Piazza del Popolo y en el MACRO de Roma; en Castello Maschio Angioino en Napoli; en el Palazzo Medici Riccardi de Firenze, en la Affordable Art Fair de Milán. De junio a octubre de 2015 fue seleccionado por Vittorio Sgarbi para la exposición Expo Arte Italiana como parte de Expo Milano 2015 y ganó el primer premio en pintura. En 2016 expuso en el Flangini Palace de Venecia con la exposición individual "Mitomorfosis". Palacio de Trentini, Trento y castillo de Suabia, Cosenza (2017); ex MAM, Cosenza (2019); Museo Cívico de Taberna, Convento de los Mínimos, Roccella Jonica, Caballerizas del Palacio Chigi Albani, Soriano nel Cimino (2020).